¿Porqué corres, Ulises? de Antonio Gala

En ¿Porqué corres, Ulises? Gala nos trae una actualización del mito que a la vez es en sí una desmitificación del mismo. Se nos muestra a un Ulises alejado del héroe clásico, un Ulises anciano, cansado y a merced de las mujeres, incapaz de tomar decisiones por si mismo, un Ulises perdido. Es además un Ulises un poco loco. Cuando está con Nausica se le aparece Penélope (una Penélope idealiza, por supuesto, muy lejos de la real) mientra que cuando está con Penélope se le aparece Nausica (de nuevo una Nausica idealizada, que no tiene nada que ver con la Nausica que había dejado en su isla dias atrás en la cama de Eurialo). Ulises no sabe lo que quiere. Nausica se cansa pronto de él. Telémaco sigue adorando la imagen de un padre que no existe y no puede controlar sus ansias de gobernar Ítaca. Y Penelope, Penelope no tiene nada que ver con la Penelope de la obra clásica. Es una Penélope humana, que realmente no ha esperado intacta y cosiendo la vuelta de su hombre. Una Penélope dispuesta a casarse con el más anciano de los pretendientes solamente por el hecho de ser el que más dinero ofrecía. Una Penélope que miente descaradamente a la cara de Ulises cuando la criada le cuenta que ese hombre con el que había discutido, era en realidad su marido, y que lo vuelve a llamar para camelarselo y hacer de él lo que le de la gana. Una comedia que tiene mucho de drama, que tiene mucho de la vida, de cualquiera de nuestras vidas. Un protagonista que no sabe que quiera y que no sabe como o cuando lo quiere y se deja llevar por el que tiene cerca, normalmente una mujer, que es mucho más inteligente que él.

Las cítaras colgadas de los árboles de Antonio Gala

En Las cítaras me he vuelto a encontrar al Antonio Gala que más me gusta, el Antonio Gala atemporal, cuyas historias no pasan nunca de moda. Estamos ante una obra escrita en los años 70 y que cuenta una historia encuadrada en la época en que los españoles en general y los extremeños en particular marchaban al Nuevo Continente en busca de una vida mejor, de un nuevo paraíso. La historia engancha desde el principio, si bies es cierto que el hecho de que la haya encuadrado en el sur de Extremadura, mi tierra, y en medio de una matanza, algo tan de aquí me ganó casi desde la primera frase. Una vez más Gala realiza una feroz crítica a la sociedad de la época, en concreto a la sociedad rural que puede ser traída a nuestra época sin ningún problema. El propio autor nos muestra algo que sigue siendo así, que desde hace siglos nada ha cambiado y que los problemas sociales siguen siendo los mismos. Hoy, 30 años después de la primera representación tampoco ha cambiado nada, o casi nada, algunas cosas incluso han dado un paso atrás. La Iglesia y el poder político representadas en dos de los personajes de la obra muestran su cara más dura y a la vez su cara más real, marcando las diferencias sociales. Todo esto, por supuesto y sin ninguna duda narrado de forma ágil, magistral y muy visual. Destaco especialmente el dramático final de la obra que recuerda enormemente, y además me temo que intencionadamente, a la de los amantes de Verona. 

Carmen Carmen, de Antonio Gala

A pesar de encontrarnos ante una obra escrita en 1988 sus temas siguen estando muy de actualidad. Antonio Gala hace una revisión del mito español de Carmen muy a su estilo. 
A través de los cuatro amantes de la protagonista, el autor realiza una critica a diferentes sectores de la sociedad. 
La relación de Carmen Carmen con José es una crítica al ejercito y todo lo que este conlleva.
Su relación con el Hermano Juan es una crítica a la Iglesia y la falsa doble moral de los que forman parte de ella.
La relación que mantiene con el guapo torero Curro Donaire es una petición de verdad a la sociedad, exige a aquellos que viven una gran mentira que salgan del armario, cuenten la verdad y vivan libres.
Por último, la relación con el Comendador es una crítica feroz a la clase política española. En este caso no se me ocurre mejor momento para leer este libro que este, teniendo en cuenta la que está cayendo en nuestro país. 
Sea como sea, una vez más quedo encantado con la forma de escribir de Antonio Gala y su capacidad, en esta caso, de pasar de la prosa al verso (teniendo en cuenta que es una obra escrita para ser cantada en toda su parte poética).
Toda la obra está plagada de grandes frases que por sí solas, serían hoy tweets de esos que retuitea todo el mundo.